Неприятие художниками существовавших тогда в искусстве норм свидетельствовало о попытке расширить горизонты собственного творчества, освободиться от удушающих объятий соцреализма. Их энергия была направлена на создание образов, лишенных какой-либо идеологической и политической окраски. Внимание концентрировалось на усовершенствовании чистого искусства, в котором содержание и форма - объект эстетического наслаждения и ни в коей мере не политический комментарий.
И если в период “оттепели” оппозиция находила себя в точечных проявлениях ,таких как диспут об импрессионизме и абстрактном искусстве в Политехническом институте или в виде отдельных монографий о западной живописи, то 70-е годы - время прямого столкновения с советским официозом, активного протеста против его штампов и стереотипов, растущего желания выйти к зрителю.
Естественно, путь в официальные выставочные залы авторам, исповедующим нетрадиционные формы живописи и скульптуры, был закрыт. Выход из сложившейся ситуации был найден в акциях “квартирных выставок”, на которые стекались толпы заинтересованных зрителей.
Из представленных художников:
* Владимир Стрельников - старейший из представленных живописцев. Его работы являются неотъемлемой частью южно-русской школы живописи.
* Олега Соколова можно без преувеличения назвать первым авангардистом Одессы. Этот рафинированный эстет и широко эрудированный человек ставил задачи смелого синтеза идей и даже различных искусств.
* В 1980 году умерла Людмила Ястреб - невосполнимая потеря одесской группы нонконформистов. Творчество Люды стало отправной точкой для целой группы ее друзей и последователей. Тем ценнее каждое ее проявление, будь то этюд, графический лист или эскиз для монументальной росписи.
* Экстравагантная фигура Александра Ануфриева была в центре художественной жизни Одессы. Художник много работал и учавствовал во всех квартирных выставках и акциях. Каждый коллекционер стремился заполучить ануфриевского “ангела” в свое собрание.
* Легендарная фигура Валентина Хруща очень важна для искусства Одессы. Многие годы в квартире-мастерской у Валентина Хруща собирались по воскресениям фотографы, журналисты, коллекционеры. Этот небольшой клуб поддерживал биение творческой жизни города в годы застоя. Затем Валентин переехал в Москву, совместное творчество с художницей Катей Медведевой сделало его имя широко известным среди собирателей России и Европы.
* Прекрасный колорист Станислав Сычев участвовал в известной выставке в Пале-Рояле. Известен своими камерными, интимными жанровыми мотивами. Исследование внутреннего мира человека, нюансы настроений и оттенков - вот то, что особенно увлекало художника.
* Евгений Рахманин, еще один талантивейший одесский художник и одновременно колоритный персонаж одесской культурной жизни. Создатель музыкальных инструментов, певец, замечательный скульптор, актер в фильмах Киры Муратовой и главное - автор прекрасных полотен, украсивших множество коллекций и музеев, в том числе и Музей Соломона Гуггенхейма в Нью-Йорке, множество частных собраний.
* Александр Лисовский – одессит. В творчестве Лисовского органически соединяются линии южно-русского колористического пейзажа, графические поиски в духе западноевропейского модернизма и причудливые объекты – ”коробочки”, несущие в себе коллажи и творческие размышления автора по поводу различных культурных феноменов. Изысканные, тонкие акварельные и гуашевые листы Лисовского любимы коллекционерами и вызывают восхищение его коллег. Работы Лисовского были представлены на персональных и групповых выставках в Дании, Швеции, Германии, России, США, находятся в коллекции Государственного Русского Музея в Санкт-Петербурге, Центре Пинчука и Галерее КАРАСЬ в Киеве.
* Творчество Александра Ройтбурда известно любителям современного искусства всего мира. Александр, сам прекрасный живописец, кроме того стал связующей фигурой между двумя поколениями одесских художников. Его кураторская и творческая активность во многом помогла одесскому искусству войти в контекст мировых течений и стать известным среди галеристов и арт-критиков всего мира.
* Юрий Коваленко замечательный, самобытный художник. Окончил ЛГИТМИК, где учился у Николая Акимова. Многие годы преподавал в художественном училище, там у него была мастерская. Театральные мотивы и восприятие жизни, как театра, своеобразный живописный карнавализм присущи творчеству мастера. Необычная метафора, украинская песня, народное искусство - все находило в его работах свое место.
* Анатолий Асаба родился в 1943 году в Крыму, под Феодосией, в караимской семье. В 1973 году окончил Одесское художественное училище. Его своеобразные по колориту, несколько герметичные работы вызывают ассоциации с мастерами 20х годов: Павлом Филоновым и Робертом Фальком. Особенно характерны для этого автора портреты: погруженные в свой мир модели со сложными психологическими характеристиками.
* Валерий Гегамян - особенный художник. Иногда кажется, что он воспевает какую-то огромную империю, его работы можно представить эскизами для титанических сооружений и монументов. Однако столкновение этой воображаемой страны с реальной империей привело художника на педагогическое поприще и свело его поистине первобытной силы дарование до уровня подготовительных рисунков и предварительных штудий. И тем не менее в работах Гегамяна всегда дышит Величие и История.
Показ работ на этих торгах — особый повод вспомнить о том, что в Одессе в 60-70-е годы были художники, не желавшие смириться с путами соцреализма, искавшие свой путь, а также смельчаки, предоставлявшие свои жилища для так называемых квартирных выставок. Они многим рисковали, а некоторые и поплатились за свое участие в демократическом движении, целью которого было «всего-навсего» право художника самому избирать манеру творчества и показывать свои работы зрителям.
Сергей Князев
